Udo Nöger – Malerei des Lichts

Für mich ist es sehr wichtig, dass ich nicht vor einer Leinwand sitze und sie mit Formen fülle; ich bin mehr an den unendlichen Möglichkeiten dessen interessiert, was sich unter der Leinwand befindet.

Udo Nöger zählt zu den bedeutendsten Positionen der zeitgenössischen Kunst. Seine Werke wirken wie leuchtende, atmende Räume: reduziert, präzise und voller stiller Intensität. Durch eine einzigartige mehrlagige Bildstruktur gelingt es ihm, Licht nicht abzubilden, sondern als eigenständiges Material sichtbar werden zu lassen.

Udo Nöger arbeitet in der Tradition des Minimalismus und reduziert alles, was er tut „auf einen Punkt, an dem es nicht mehr und nicht weniger gibt“ – eine Aussage, die das Gleichgewicht seiner reduzierten Ästhetik präzise beschreibt. Sein Hauptinteresse, neben dem Streben nach der Reduktion visueller Information, gilt jedoch dem Licht.

Die ca. acht Zentimeter tiefen monochromen Tafelbilder, zusammengesetzt aus Holz, Tuch, Leinwand, Flüssigkeiten und unbunter Farbe, scheinen auf geheimnisvolle Weise aus sich selbst heraus zu leuchten. Die Lichtquelle wirkt, als läge sie hinter dem Motiv und forme eine Art Silhouette.

Je nach Lichteinfall und Standpunkt verändern sich seine Werke auf magische Weise. Um diesen Effekt zu erzeugen, bestehen die Gemälde aus mehreren Schichten von Leinwänden und hauchdünnen Baumwolltüchern, die mit präzisem Abstand in einen Rahmen gespannt sind. Die innere Leinwand, aus der Nöger vereinfachte biomorphe Formen ausschneidet, fungiert als eigentliche Bildebene.
Nachdem die innere Komposition abgeschlossen ist, behandelt er die äußere Oberfläche mit Mineralöl sowie Grau-, Silber- und Weißtönen, um Transparenzen und Opazitäten exakt zu steuern. Durch diese einzigartige Methode schafft Udo Nöger leuchtende monochrome Gemälde, die Bewegung und Energie in äußerst minimalistischen Kompositionen bündeln – mit dem Ziel, das reinste mögliche Licht sichtbar zu machen.

Ausstellungen (Auswahl 2010–2024, kuratiert)

2024
  • Licht, Hohmann Gallery, Palm Desert, USA
  • Sundaram Tagore Gallery, Singapur
  • Sundaram Tagore Gallery, London
  • open paintings, Callan Contemporary, New Orleans, USA
  • time, Diana Lowenstein Gallery, Miami, USA
  • Layered Notions, Artco Gallery, Berlin
2023
  • there is no time, Dolby Chadwick Gallery, San Francisco, USA
  • present memories, Gebert Contemporary, Santa Fe, USA
  • inner paintings, Heitsch Gallery, München
  • present memories, Galerie Probst, Berlin
  • different ways, Galeria Álvaro Alcázar, Madrid
2022
  • like the ocean, like the sea, Sundaram Tagore Gallery, New York, USA
  • new works on paper, Diana Lowenstein Fine Art, Miami, USA
  • hours in dreams, Hohmann Gallery, Palm Desert, USA
2021
  • but there is left and right, Yarger Fine Art, Los Angeles, USA
  • luminosity, Grossetti Arte Contemporanea, Mailand
  • inside, Tansey Gallery, Denver, USA
2020
  • light as a material, Hilleckes Probst Gallery, Berlin
2019
  • painting with light, Sundaram Tagore Gallery, New York, USA
  • day and night, Schultz Gallery, Seoul
  • forgetting the real, Laura Rathe Fine Art, Houston, USA
  • Translucent, Callan Contemporary, New Orleans, USA
  • new works, Hohmann Gallery, Palm Desert, USA

Weitere wichtige Ausstellungen 2010–2018

2018
  • the inside of light, Dolby Chadwick Gallery, San Francisco, USA
  • new paintings, Cheryl Hazan Gallery, New York, USA
  • light fields, Yarger Fine Art, Los Angeles, USA
  • Licht, Heitsch Gallery, München
2017
  • pure light, Karin Weber Gallery, Hongkong
  • inside of light, Bentley Gallery, Phoenix, USA
  • pure light, Laura Rathe Fine Art, Dallas/Houston, USA
2016
  • homecoming, Yarger Fine Art, Los Angeles, USA
  • sublime, Callan Contemporary, New Orleans, USA
  • floating, Grossetti Arte Contemporanea, Mailand
2015
  • Weight of Light, Kunsthalle Dresden
  • Geistlos, Diana Lowenstein Fine Arts, Miami, USA
  • unconscious paintings, Ruth Bachofner Gallery, Los Angeles, USA
2014
  • Invisible Visible, Karin Weber Gallery, Hongkong
  • Beyond, Dolby Chadwick Gallery, San Francisco, USA
  • minimal paintings, Grossetti Arte Contemporanea, Mailand
2013
  • be water, Schultz Contemporary, Berlin
  • inner surface, Timothy Yarger, Beverly Hills, USA
  • Light, Guthrie Contemporary, New Orleans, USA
2012
  • Weight of Light, Grossetti Arte Contemporanea, Mailand
  • Licht, Feichtner Gallery, Wien
  • One Man Show, Art Miami
2011
  • Bilder und Objekte 1990–2011, Karl Ernst Osthaus-Museum, Hagen
  • me water, Museum of Art Honolulu, Hawaii
  • inner distance, Diana Lowenstein Fine Arts, Miami, USA
2010
  • Light as a Material, Grossetti Arte Contemporanea, Mailand
  • Little Islands, Galería Álvaro Alcázar, Madrid

Sammlungen (Auswahl)

Museen & Institutionen
Metropolitan Museum of Art, New York
Art Institute of Chicago
Museum of Art Miami
Bass Museum, Miami
Museum of Contemporary Art Denver
Haus der Kunst, München
Martin-Gropius-Bau, Berlin
Kunsthalle Bielefeld

Private & Corporate Collections
Margulies Collection, Miami
Sammlung Deutsche Bank
UBS
Microsoft (Chicago & San Francisco)
Ritz Carlton Hotels
Wynn Las Vegas
Red Rock Hotel, Las Vegas
Peter Thiel
Elton John
Bruce Springsteen
Sylvester Stallone
Halle Berry
Udo Lindenberg

Messen (Auswahl)

  • Art Basel & Art Basel | Miami Beach

  • Armory Show New York

  • Arco Madrid
Art Dubai

  • Art Cologne

  • Art Brussels
Pulse Miami / Pulse London

  • Shanghai Contemporary

  • Vienna Art Fair
1961 geboren in Enger, Westfalen
1980–1983 Studium der Malerei, Fachhochschule Bielefeld
1984–1985 Reisen durch die Karibik und den Pazifik
1990 erste USA-Aufenthalte; Studios in Denver und Paderborn
Seit 1993 Ateliers in Deutschland und den USA
Seit 2014 lebt und arbeitet in Südkalifornien und Florida